老外常说，华夏人的画比象画还难懂，其实他们何曾知道，华夏人在绘画之中所倾的心，恐怕整个欧洲的几位大家加起来，都南分左右。
可为什么西方的油画，价格依然稳压一头华夏的各种绘画呢？
说到底，还是众面的不同，欧的话大多出自神话，现实和宗教这三类，可是华夏绘画，却讲究意境。
可比起难度来，华夏的古画，完全稳压一头西方油画，布局，落笔，差别，甚至是墨，墨料，纸张，等等一切，都完的结合在一起。
当然，并不是说油画不好，而是华夏画之所以传承到如今，那是数以千年的传承，不断的改进，不断的进步。
而油画，也是如此，唯一的区别，那就是油画的众面，的华夏画都追不上，虽然历年来华夏画的价格越来越高，但是依然比不上油画的价格。
世人只听过达芬奇、梵高，可如果不是专业人士，谁听过顾恺之，是知道画圣吴道子，谁知道阎立本，谁知道画龙头吴中八绝曹不兴？
这些个逆天人的事迹，有些比西方的更让人匪夷所思，可是人们只关注那些被拍卖会炒热起来的外国画家，却看不见自己国家的那些传奇人。
眼前的这幅画，有着惊人的绘画能力，那上面山水，宛如刻画上去一般，而画中主角，更是活灵活现，眼神，神，配合动作，仿佛就是在述说着秋天的丽。
书画难鉴定，可是有些东西，是不需要鉴定的，眼前的这一幅画，明眼人一看就已看出不同之来了。
就仿佛是齐白石的虾趣图，普通老妇挑水而过，看见虾趣图，顿时放下扁担惊呼：“和活过来一样……”。
可想而知，真正的艺术不是孤芳自赏的，而是所有人都能看得懂。
眼前的画，就是艺术，但是江山却有些疑问，他打开了金眼，这画的依然是仇英年代的，可是当打开神瞳的时候，江山发现了些许不同。
这画……
可能不是一个人画的。
事实证明，这就是仇英时代的真迹，但是在江山的线条世界当中，却有发现了不同的东西。
仇英的画风很是独特，虽说学习了老师周臣的画风，但是却又有自己的风格，历史上很多人，学别人的字画那一个相似，甚至作者本都分辨不出来。
可是这又有什么用呢，在学习的过程中，没有融自己的东西，那就只能“学”，而不是“仿”，更不能“懂”。
每个人都有自己的风格，仇英学画的时候，最重要的老师便是周臣，不过并非如此单一。
仇英年时其跟随无数当代画家学习，随后才拜师周臣，在此之前，已有了自己的风格，尤其是山水画，更是学习赵伯驹和刘松年，笔法纤细，笔墨妙，山水风格，又演变自董源、巨然等人，清丽却严谨。
但是到了后期，有学习周臣画法，改变其画风，山石凝坚，章法严谨，用笔纯，逐渐的演变出了自己的风格。
而在周臣上，仇英主要学习的，乃是人画，人绘画十分困难，就仿佛一道名菜一样，香味要俱全，而周臣的人画，古貌奇姿，绵萧散，各极意态。
而仇英在学习了周臣的画风之后，又融了自己的理解，不但能把人画的神形兼备，还在彩上下足了功夫，而且更主要的是，画中各类，所用笔法均属不同。
也就是说，人用什么笔法绘画，人的服用什么笔法绘画，房屋河桥用什么笔法绘画，都有自己的一套。
但是眼前的画卷当中，江山的线条世界发现了三点不同。
首先，彩不同，别看过了数百年的演变，已让人分不清谁先谁后了，但是在江山的线条世界当中，江山可以清楚的发现，画中山、水、主、仆四个主要的构，彩的时间和原料，均属不同。
